256 replies to this topic

[Tsabou]

Φιλε μου και εγω περιπου στην ιδια φαση ειμαι,.,.αμα δεν εχεις τελειωσει ακομα το σχολειο αλλα σου αρεσει να σχεδιαζεις (και απο εμπειρια)
μπορεις να μπεις σ αυτην την ιστοσελιδα ωστε να εχεις ενα καλο υποβαθρο...οριστε>>(http://www.mangatutorials.com/all-tutorials/#drawing-basics).,.,.εγω εξασκουμαι με την βοη8εια της ιστοσελιδας αυτης κ βασικα ψαχνω διαγωνισμους σχεδιου αλλα δυσκολευομαι.,.,αμα μπορει κανεις να με βοηθησει??
Τεσπα σου ευχομαι να πετυχεις αυτο που θελεις!! ^^


http://www.mangatutorials.com/all-tutorials/#drawing-basics

οριστε μπες απο δω γιατι στην πανω θα σου βγαλει λαθος...^^

[nightwatcher]

http://avarts.ionio.gr/el/studies/courses-descriptions/visual

κάτι σχετικά με ανώτατες σχολές που ανέφεραν παλιότερα ο orne και η Anelis ,υπάρζει και σχολή στη Κέρκυρα που έχει μαθήματα κόμικ ανάμεσα στα άλλα.

Spoiler:

VIS632 Εικονογράφηση Κόμικ & Εφαρμογές Κινούμενης Εικόνας
Το κόμικ, ως μέσο έντυπης έκφρασης, εμφανίζεται στα μέσα του 19ου αιώνα, ενώ κατά την διάρκεια του 20ου αιώνα αποκτά τη βαρύτητα ενός πολιτισμικού φαινομένου με ιδιαίτερη εκφραστική και επικοινωνιακή δύναμη. Κατά τη διάρκεια των σπουδών, το κόμικ προσεγγίζεται ως αυτόνομο είδος αφηγηματικής φόρμας, αλλά και ως εκφραστικό μέσο με πολλαπλές εφαρμογές στο χώρο της μαζικής επικοινωνίας (διαφήμιση, animation, κινηματογράφος, εικονογράφηση, γραφικές τέχνες). Διδάσκονται οι βασικές αρχές της εικονογράφησης, της ανατομίας, της προοπτικής, της σύνθεσης, του σχεδιασμού χαρακτήρων και της αφηγηματικής οργάνωσης μιας ιστορίας. Δίνεται ιδιαίτερη έμφαση στην ανάπτυξη της σχεδιαστικής ικανότητας, στο πειραματισμό με διαφορετικές τεχνικές εικονογράφησης και, τέλος, στην ανάπτυξη προσωπικού ύφους.

Spoiler:

VIS732 Αφηγηματική Οργάνωση του Κόμικ
Δίνεται προτεραιότητα στην ανάλυση ζητημάτων ύφους, ρυθμού και πλαστικής οργάνωσης της εικόνας. Παράλληλα, γίνεται εκτενής αναφορά στα είδη, τις δυνατότητες και τις τεχνικές δημιουργίας οπτικού χώρου, στις αρχές της σύνθεσης, καθώς και στους βασικούς κανόνες της ανατομίας και της προοπτικής. Εξετάζονται οι βασικές αρχές της αφηγηματικής οργάνωσης του κόμικ, του καρέ, του μοντάζ και της σελίδας και παραβάλλονται με τον κώδικα της κινηματογραφικής αφήγησης. Προκειμένου να εξοικειωθούν οι φοιτητές με τη γλώσσα των κόμικς, την οργάνωση της αφήγησης, τη δημιουργία χαρακτήρων, καθώς και τα προβλήματα του σχεδίου, σκηνοθετούνται ιστορίες μέσω μιας οργανωμένης αφηγηματικής ροής.

[Osama Bin Laden]

Πολυ ενδιαφερον... Τελικα καταλαβαν και τα δικα μας τα ξευτερια οτι κομικς δεν ειναι μονο τα Μικι Μαους (οχι οτι υπαρχει κατι κακο σε αυτα), αλλα σοβαρη δουλεια. Ειναι ενα βημα μπροστα για μας, αλλα το θεμα παραμενει: Που θα δουλεψεις και πως θα ζησεις στην ελλαδα απο τα κομικς. Ουτε για χομπι δεν μπορεις -.- Ειναι παντως καλο που αποτελουν μαθηματα καποιας γεκικοτερης σχολης. Δινει επιλογες σε αυτους που φοιτουν εκει να ασχοληθουν και με αλλα παρεμφερη αντικειμενα.

[Giorgosdbz]

Εγώ δεν το έχω δοκιμάσει μου φαίνεται άκρως δύσκολο και ούτως ή άλλος δεν είμαι καλός στο σχέδιο..

[Vagelio]

Εγώ δεν το έχω δοκιμάσει μου φαίνεται άκρως δύσκολο και ούτως ή άλλος δεν είμαι καλός στο σχέδιο..

Το σχεδιο ειναι το λιγοτερο.

[meidei]

Κι εγώ εκεί θα κολλούσα πάντως.

[Vagelio]

Κι εδω επετρεψε μου να παραθεσω την πολυτιμοτερη φραση που εχω διαβασει σε βιβλιο εκμαθησης:
"Μπορει να σχεδιαζεις σαν τον Μιχαηλ Αγγελο, αυτο ομως δεν σημαινει τιποτα αμα δεν ξερεις πως να επικοινωνησεις με τον αναγνωστη."
-Scott McCloud
Δεν ξερω γι' αλλους, αλλα στην δικη μου περιπτωση υσχυει και οσο προχωραω, τοσο περισσοτερο το παρατηρω στις πιο παλιες δουλειες μου.
Παντως ο τυπος του το εγραψε ειναι θεουλης και τα βιβλια του (ειδικα το making comics) ειναι οτι καλυτερο εχω δει εκει εξω για αρχαριους και προχωρημενους comic artists. Σου εξηγει ακριβως τους λογους για τους οποιους το σχεδιο ειναι κατωτερο απο το νοημα και την επικοινωνια με μεγαλη καθαροτητα και επεκτεινεται παντου, απο storyboard και συνθεση των καρε, μεχρι τις εκφρασεις και την γλωσσα του σωματος.
Σορι για την παρενθεση, απλως ηθελα να ενημερωσω οποιον ενδιαφερεται να ψαξει για καποιο βιβλιο εκμαθησης, γιατι εδω που τα λεμε οι σχολες ειναι ακριβουτσικες και πιο χρονοβορες απο τα βιβλια.

[monesias]

εγω εχω βρει ποιος θα με βοηθησει στην εικονογραφησει!!!

[Putin]

Εσύ βλέπω παίζεις blazblue οπότε είσαι πάντα νικητής.

[Anelis]

Βασικά η Vagelio έχει δίκιο, όσο περίεργο και αν σας φαίνεται.
Γενικά τα κόμικ είναι πολύπλοκη μορφή τέχνης. Δεν χρειάζονται μόνο σενάριο και σχέδιο, αλλά και την ικανότητα να επικοινωνούν με τους αναγνώστες, πράγμα που προϋποθέτει ψάξιμο στο panneling, pacing, τις εκφράσεις συναισθημάτων, γωνίες λήψης κτλ κτλ κτλ.

Στα manga βέβαια, βασικό μέρος έχει το σχέδιο, οπότε είναι απαραίτητο, καθότι και το χειρότερο σχέδιο σε manga που έχω δει, ήταν αρκετά ανεπτυγμένου επιπέδου.
Για κόμικ γενικότερα κάτι τέτοιο δεν είναι απαιτούμενο πάντα (όπως στην περίπτωση του Jeffrey Brown) αλλά δεν είναι επουδενί κάτι που δεν έχει σημασία.

Καλά βιβλία είναι το Understanding Comics για αρχή, και ύστερα το Making Comics (το Re-Inventing είναι λίγο overrated imo). Επίσης έχει γράψει ο Alan More ένα εκπληκτικότατο βιβλίο για το πώς να γράφεις για comic.

[Osama Bin Laden]

Σωστή η Vagelio, πάντως πιστεύω ότι η δημιουργία κόμικς είναι κυρίως μία trial and error διαδικασία. Δεν χρείαζεται τόσο οδηγός, αλλά "να φας τα μούτρα σου" μερικές φορές, ώστε την επόμενη φορά να μην επαναλάβεις τα λάθη σου. Προσωπικά, κοιτάω τώρα τα σενάρια που είχα γράψει 4 ή 5 χρόνια πριν και γελάω με το πόσο απλοϊκά και random ηταν, αλλά αν δεν τα είχα γράψει, τώρα δεν θα μπορούσα να γράφω λιγότερο random σενάρια. Η γνώση του σωστού στησίματος θα έρθει με την εμπειρία αν δεν απογοητευτείς και το παρατήσεις. Και ο Γκοσινυ δεν σχεδίασε τις περιπέτειες του Αστερίξ σε μια βδομάδα.

EDIT: Απλώς πιστεύω οτι στις μέρες μας εχουν δημιουργηθεί πολύ υψηλά στανταρ στα κόμικς, με αποτέλεσμα να αποθαρύνονται καμιά φορά οι νεοί δημιουργοί.

[Vagelio]

Στα manga βέβαια, βασικό μέρος έχει το σχέδιο, οπότε είναι απαραίτητο, καθότι και το χειρότερο σχέδιο σε manga που έχω δει, ήταν αρκετά ανεπτυγμένου επιπέδου.
Για κόμικ γενικότερα κάτι τέτοιο δεν είναι απαιτούμενο πάντα (όπως στην περίπτωση του Jeffrey Brown) αλλά δεν είναι επουδενί κάτι που δεν έχει σημασία.

Καλά βιβλία είναι το Understanding Comics για αρχή, και ύστερα το Making Comics (το Re-Inventing είναι λίγο overrated imo). Επίσης έχει γράψει ο Alan More ένα εκπληκτικότατο βιβλίο για το πώς να γράφεις για comic.

Ναι, στα μανγκα δεν το εχω πετυχει ουτε κι εγω... αλλα καπου εκει εξω θα υπαρχει καποιο με κακο και μη ανεπτυγμενο σχεδιο, δεν μπορει!

Το re-inventing comics δεν το εχω διαβασει ακομα να σου πω την αληθεια. Και εχοντας υποψιν αυτο που ποσταρες, δεν παιζει να το τσεκαρω.
Τιτλο για το εκπληκτικοτατο βιβλιο του κυριου more θα μας δωσεις? Μου ανοιξες την ορεξη και λεω να του ριξω μια ματια

[Blackcut]

Έχω αγοράσει δυο βιβλία για το πως να σχεδιάσεις Manga και δεν έχω καταφέρει να σχεδιάσω κάποιο γιατί δεν τα πολύ καταφέρνω με το σώμα.Δεν νομίζω οτι το έχω να σχεδιάζω Manga.

[Anelis]

Ουπς, εκτός του ότι έγραψα το όνομά του λάθος ξέχασα να βάλω και τον τίτλο >.<
Είναι το Alan Moore's Writing for Comics, και μπορείτε να το βρείτε εύκολα σε pdf.
Vagelio αν έχεις διαβάσει τα προηγούμενα βιβλία του Scott McCloud θα σου αρέσει και το re-inventing, απλά είναι πολύ κατώτερο, κατ' εμέ, από τα άλλα δύο.

Χαχ, η αλήθεια είναι ότι στην Ιαπωνία έχουν πολλές hardcore σχολές για manga, και μιας και έχουν τεράστια παραγωγή είναι δύσκολο έως αδύνατο να βρεις κάποιο με ερασιτεχνικό σχέδιο (ακόμα και σε doujinshi).

Blackcut το μόνο που χρειάζεται είναι συνεχόμενη προσπάθεια και παρατήρηση. Μην βασίζεσαι στα βιβλία τόσο. Αν κάτσεις και εξασκηθείς συστηματικά έστω και για 1 χρόνο, θα δεις απίστευτη βελτίωση.

[Zentsugi]

Μου εχει περασει απο το μυαλο να κανω το δικο μου manga.. Και μετα ανακαλυψα απο πρωτο χερι οτι ειναι πιο δυσκολο απ΄ότι φαινεται.

Αντε το σχεδιο το κατειχαμε.. Μια στοιχειωδη αφηγηση την ειχαμε...Δοξα το θεο φαντασια και εμπνευση μπολικη.. Εργαλεια βρισκονται..

Αλλα το να τα κανεις ολα αυτα μαζι ειναι μια αλλη ιστορια....