Αυτός που ίσως ξέρετε περισσότερο λόγο του video με την Kirsten Dunst είναι ο Takashi Murakami.

O Takashi Murakami είναι και ο πλησιέστερος στα ενδιαφέροντά μας σε αυτό το φόρουμ αφού είναι δηλωμένος και φανατικός otaku και θεωρεί πως σαν κουλτούρα έχει να προσφέρει πράγματα, γι'αυτό και προσπαθεί να την κάνει πιο δημοφιλή στο ευρύ κοινό καθώς, μην ξεχνάμε, δεν είναι θετικός χαρακτηρισμός στην Ιαπωνία. Τα έργα του είναι κατεξοχήν pop art και υπάρχουν παντού σχεδόν οι χαρακτηριστικές του γελαστές μαργαρίτες αλλά και άλλοι kawai χαρακτήρες που animo-φέρνουν.

Ο Μurakami προσπαθεί να αναθερμάνει το ενδιαφέρον των Ιαπώνων για την ιαπωνική τέχνη και να προσπαθήσουν να βρουν τον χαρακτήρα τους ξανά, και όχι να ακολουθούν απλά τις δυτικές τάσεις. Έχει γίνει επίσης ευρύτερα γνωστός λόγο της συνεργασίας του με την εταιρία Louis Vuitton τόσο για την δημιουργία μερικών αξεσουάρ, όσο και γιατί διακόσμησε με έργα του ένα μαγαζί της εταιρίας στην Ιαπωνία.
Official site site του project για την ανανέωση και διάδοση της μοντέρνας ιαπωνικής τέχνης Kaikai Kiki LLC Ένα ενδιαφέρον άρθρο για τον Murakami
- Συνέντευξη του Murakami από τον Θανάση Διαμαντόπουλο για το περιοδικό Homme (το τεύχος 76)
Spoiler:
Μερικά έργα του
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
O άλλος ξεχωριστός και αγαπημένος καλλιτέχνης, της ίδιας γενιάς με τον Murakami είναι ο Yoshitomo Nara.

Και αυτός ανήκει στην pop κουλτούρα με πιο απαλή στα χρώματα παλέτα και επιρροές από τα anime και τα manga της δεκαετίας του 60 αλλά και τις τότε νέες επιρροές της δύσης. Πολλά από τα έργα του Nara χαρακτηρίζονται από γλυκούς χαρακτήρες που όμως έχουν κάτι "κακό" ή ένα κακιασμένο ύφος. Προσωπικά μου αρέσουν πάρα πολύ τα έργα του για την παιδικότητα που βγάζουν και το ονειρικό τους ύφος.
Επίσης έχει γράψει ένα βιβλίο για παιδιά

Και έχει συνεργαστεί με την συγγραφέα Banana Yoshimoto για την έκδοση του βιβλίου Argentine Hag που, για όσους ενδιαφέρονται, η έκδοσή του περιλαμβάνει και αγγλική μετάφραση.
Μερικά έργα του
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Στη συνέχεια έχουμε τις Aya Takano και Chiho Aoshima, λίγο μεταγενέστερες των προηγούμενων αλλά στο ίδιο καλλιτεχνικό ρεύμα που ξεκίνησε ο Murakami, το superflat.

H Aya Takano χρησιμοποιεί παραδοσιακά μέσα ζωγραφικής και απεικονίζει συνήθως νεαρά κορίτσια.
H σελίδα της στο Kaikai Kiki LLC - Aya Takano
Σε καμιά περίπτωση δεν τα θεωρώ πορνογραφίες αλλά επειδή σε κάποιες εικόνες είναι γυμνα, βάζω καλού-κακού ένα
16+
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Η Chiho Aoshima είναι αυτοδίδακτη και μαθήτευσε στο εργαστήρι του Murakami. Τα έργα της δημιουργούν ένα κόσμο εντελώς προσωπικό και φανταστικό και τα χρώματα της είναι και αυτά έντονα!
Η σελίδα της στο Kaikai Kiki LLC - Chiho Aoshima
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Στις αρχές της δεκαετίας του 90 βγήκαν στην επιφάνεια πολλές γυναίκες φωτογράφοι σε ένα κίνημα που ονομάστηκε onna-no-ko no shashinka (女の子の写真家) (κοπέλες φωτογράφοι).

Η Rinko Kawauchi είναι μια από αυτές τις κοπέλες. Οι φωτογραφίες της απεικονίζουν απλές, καθημερινές σκηνές και αποτελούν έναν ύμνο στην καθημερινότητα. Δεν θα βάλω άλλες φωτογραφίες της εδώ γιατί για την ίδια έχει σημασία η σειρά με την οποία παρουσιάζονται αυτές, οπότε σας παραπέμπω εδώ όπου υπάρχει δείγμα απ'τη δουλειά της με θέμα την ζωή και τον θάνατο, AILA. Να προειδοποιήσω πως κάποιες εικόνες ίσως δεν είναι για όλους. Για όσους ενδιαφέρονται, εδώ θα βρείτε μια συνέντευξη της.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Μια ακόμα ξεχωριστή φωτογράφος της Ιαπωνίας είναι η Mika Ninagawa. Αυτό που την κάνει να ξεχωρίζει είναι η χρήση πολύ έντονων χρωμάτων, καθώς και τα θέματά της που είναι συνήθως χρυσόψαρα, λουλούδια, πορτραίτα ή φωτογραφίσεις μόδας. Το 2007 ολοκλήρωσε και την πρώτη της ταινία, Sakuran, βασισμένη στο ομώνυμο manga της Moyoko Ano και με πρωταγωνίστρια την Anna Tsuchiya.
Επίσημο site.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Ήρθε και η ώρα της αρχιτεκτονικής!
(by Erisadesu)

Λοιπόν... Γεννημένος το 1973 στο Τόκιο ο Keiji Ashizawa αποφοίτησε το 1995 από το
πανεπιστήμιο της Yokohama, έγινε πρώτα γνωστός ως εσωτερικός διακοσμητής και
αρχιτέκτονας, ωστόσο προχώρησε και στο Product desing και αυτό είναι που κέρδισε την
προσοχή του Wallpaper Magazine. Το γραφείο του λειτουργεί από το 2005 και ο ίδιος έχει
δημιουργήσει έναν ευρύ κατάλογο προϊόντων. Κάθε προϊόν του γίνετε με βάση τη φιλοσοφία
του αυστηρού deisng και της λογικής σκέψης (ότι και να σημαίνει αυτό).
Αρχιτεκτονική:
Οι περισσότερες δουλείες του έχουν γίνει στο Τόκιο, ωστόσο τελευταία άρχισε να κάνει
περισσότερες δουλειές στην επαρχία με εξοχικές κατοικίες ενώ πλέον να συνεργάζεται
και με συνεργάτες του εξωτερικού
Έπιπλα:
Ο ίδιος ισχυρίζεται οτι αντλεί έμπνευση από τις ταινίες, την λογοτεχνία, το περιβάλλον και τα
υλικά γύρω του και φυσικά από τα graphic novels. Συμπληρώνει λέγοντας ότι πιστεύει
πως"Είμαι Αρχιτέκτονας. Μερικές φορές είμαι μηχανικός, σχεδιαστής ή απλά εργοδηγός.
Υπάρχει ένα είδος σχεδιασμού που μπορεί να υλοποιηθεί με την συμμετοχή σε πολλά και
διαφορετικά επίπεδα κατασκευής. Για παράδειγμα στο Flat Packing Pieces και στο φωτιστικό
Parabola κάποια πράγματα μπορούσαν να γίνουν μόνο με τις πληροφορίες των εργατών στο
εργοστάσιο."
Σε ερώτηση αν προτιμάει το product design από την αρχιτεκτονική δεν κάνει καμία επιλογή.
Απαντώντας πως με το product deisng διασκεδάζει περισσότερο επειδή μπορεί να έχει ο ίδιος
τον έλεγχο σε ό,τι κάνει. Με την Αρχιτεκτονική όμως δημιουργεί κάτι που θέλει χρόνο και έχει
τον έλεγχο μιας ομάδας ατόμων κάτι που τον ευχαριστεί.
Ωστόσο οι απόψεις του καταγράφηκαν το 2007 σε συνέντευξη του neojapanisme από τότε
δεν ξέρω κατά πόσο άλλαξε τις απόψεις του και κατά πόσο η ελεύθερη μετάφραση μου είναι
και η σωστή. Εγώ τον συνάντησα στο Wallpaper του Νοεμβρίου
ανάμεσα σε άλλους καλλιτέχνες από την Ιαπωνία.
Πηγές:
Συνέντευξη στο Neojapanisme
Wallpaper*
Second Nature
Εικόνες
Edited by QueenofHearts, 03 March 2010 - 11:50.
adding more...