Εγώ θα σου πρότεινα να μην ψάχνεις μόνο σε site με συμβουλές για manga, αλλά να κοιτάξεις και σε αυτά που μιλάνε γενικότερα για το σκίτσο και το χρώμα.
Νομίζω ότι πρέπει να δώσεις μεγάλη βάση στα κεφάλια. Τα περισσότερα είναι λίγο κουτσουρεμένα. Πχ ο L και η μαγισσούλα σου δεν έχουν χώρο για να χωρέσει ο εγκέφαλός τους μέσα στο κρανίο τους. Πέρα από την ανατομία που ανέφερε και ο απο-πάνω θα σου συνιστούσα να αρχίσεις να δουλεύεις και το φόντο. Έχει συμβεί σε πολλούς φίλους μου να προσπαθούν να βελτιώσουν μόνο τις ανθρώπινες φιγούρες που ζωγραφίζουν και όταν κάποια στιγμή τις βάλουν σε φόντο να είναι σα να το ζωγράφισε άλλος άνθρωπος από την έλλειψη εξάσκησης.
Εύκολη και βασική ανατομία
εδώ και
εδώ. Βάσεις για manga κεφάλια, για να τσεκάρεις την ανατομία τους ανάλογα τη στάση
εδώ και
εδώ. Πολύτιμος οδηγός
αυτός, που αν δεις έχει links και για άλλα tutorials από κάτω. Γενικά, αν δεν το έχεις κάνει ήδη, ψάξε στο deviantart. Είναι γεμάτο με tutorials.
Βλέπω ότι περνάς σταδιακά από το μολύβι στο στυλό/μαρκαδοράκι. Να φροντίζεις να έχεις όσο πιο καθαρές και σίγουρες γραμμές μολυβιού πριν περάσεις μελάνι από πάνω. Όταν χρησιμοποιείς μελάνι, επειδή γράφει έντονα, πρέπει να προσέχεις οι γραμμές σου να είναι σταθερές και σίγουρες και να μην τρεμοπαίζουν. Να έχεις κατά νου ότι και να σου ξεφύγει, το αλλάζεις στο photoshop. Έτσι θα "ελευθερώσεις" τις γραμμές σου και θα τους δώσεις χώρο να αναπνέουν για να φαίνεται το σχέδιο.
Σε μερικά από τα σχέδια έχεις βάλει σκιές, αλλά είναι πολύ αχνές και σχεδόν τυχαία τοποθετημένες. Φρόντισε όταν ξεκινάς ένα σχέδιο να αποφασίζεις από πριν ποιά και πού θα είναι η πηγή φωτός σου και βάσει αυτής να καθορίζεις όλες τις σκιές που θα βάλεις. Αυτό θα δώσει όγκο στις φιγούρες σου και εσύ χειριζόμενη τον όγκο θα μπορέσεις ίσως να καταλάβεις και καλύτερα τα ανατομικά σου λάθη (και να τα αποφύγεις) αλλά και το πώς λειτουργούν οι σκιές, πράγμα που είναι από τα πιο βασικά στο σχέδιο.
Δες
εδώ και
εδώ για τα πολύ-πολύ-πολύ βασικά. Το 2ο link είναι από το conceptart, την καλύτερη κοινότητα με επαγγελματίες σχεδιαστές/ζωγράφους και ο καλύτερος τρόπος να μάθεις να σχεδιάζεις είναι να lurkaρεις στα threads τους. Έχουν εξαιρετικούς καλλιτέχνες και ενδελεχή tutorials. Ίσως σου πέσει λίγο βαρύ, γι αυτό και έβαλα όλα τα άλλα links από το deviantart που είναι πιο light και beginner-friendly.
Τέλος, είδα ότι έχεις αρχίσει να πειράζεις το photoshop. Εξαιρετικά. Έχεις ψάξει να βρεις τρόπο να μεταφέρεις μόνο τις γραμμές του μολυβιού σου σε ξεχωριστό layer ώστε να μπορείς να το πειράξεις και να το χρωματίσεις χωρίς να χαλάσεις το μολύβι; Αν όχι, όπως υποθέτω από τα σχέδιά σου, τότε κοίταξε
εδώ ή
εδώ (είναι δύο διαφορετικοί τρόποι για να κάνεις το ίδιο πράγμα). Είναι πολύτιμη διαδικασία καθώς σε αφήνει να εξοικειωθείς όχι μόνο με το πρόγραμμα, αλλά σου δίνει την επιπλέον δυνατότητα να χρωματίσεις/σχεδιάσεις ένα έργο σου ξανά και ξανά και καταλήγεις και να έχεις εξασκηθεί και να έχεις καλύτερα αποτελέσματα.
Εάν ενδιαφερθείς και για digital inking ένας πολύ καλός οδηγός για αρχάριους -που βολεύει και με το mouse αν δεν έχεις pen- βρίσκεται
εδώ.
PS. Ο αγελάδος στην FB εικόνα είναι απίστευτα γλυκός! Θέλω να τον τσιμπήσω!!!